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Sintetizando el viento austral: DIOGENES en vinilo de 180 gramos

Actualizado: 18 may



Con gran entusiasmo, la banda musical puntarenense DIOGENES anuncia el lanzamiento de su esperado álbum homónimo, disponible ahora en todos los formatos principales, tanto digitales como físicos, incluyendo CD y una especial edición en vinilo de 180 gramos.


Este nuevo trabajo discográfico es un viaje sonoro que recorre desde los sonidos y ritmos de la Patagonia hasta el altiplano, incorporando una fusión única de instrumentos autóctonos, folklóricos y eléctricos. La banda, conocida por su intensidad y energía, supera sus propios límites históricos, entregando una experiencia auditiva que es más potente que nunca.


El álbum se destaca por mantener el espíritu progresivo de la agrupación, sin caer en pretensiones, y con la crudeza característica del rock pesado. Los sintetizadores análogos clásicos, como el Minimoog Model D, añaden una textura rica y profunda a la producción.

J. Salvador Miranda, del Diario El Tirapiedras, describe a DIOGENES como “el hijo de ‘LOS JAIVAS’ con KING CRIMSON”, una afirmación que resalta la influencia y originalidad de la banda en el panorama musical actual.


Reservas y Contacto Para reservar una copia de este impresionante álbum, los interesados pueden escribir directamente a halimmusicrecords@gmail.com.


Críticas y Recepción La crítica ha recibido con brazos abiertos este lanzamiento, destacando la composición, producción y sonoridad del álbum. Korgull Miranding de Progjazz señala la autoridad y originalidad con la que DIOGENES se establece en este nuevo capítulo de su carrera. Roberto Zamora y Hernan Polanco también han elogiado el disco, con Polanco describiéndolo como “atómico”.


Universo De Metal, de Radio San Joaquín 107.9 FM, lo ha nombrado “lo mejor del 2023”, un viaje por la historia de Chile del siglo XXI que merece ser experimentado.




Portada disco

Entrevista con René Gómez integrante de Diogenes


DIOGENES ha explorado sonidos que van desde la Patagonia hasta el altiplano. ¿Cuál fue el desafío más grande al fusionar estos ritmos tan diversos con el rock progresivo y los sintetizadores análogos?

Lo de los sintetizadores análogos viene de la influencia del grupo Los Jaivas. Principalmente, nosotros ya veníamos usando sintetizadores desde el año 2009. Cuando comenzamos con Diógenes, tuvimos los primeros sintetizadores Microkorg. Después pasamos por Roland GR, y actualmente usamos Arturia Minibrute y Moog. Justo en el estudio había un Minimoog de los años 70, como el que usaban Los Jaivas en “Alturas de Machu Picchu”. Bandas como Yes, bandas progresivas, Pink Floyd, etc. El desafío finalmente es aprender a usarlo, porque con herramientas digitales es más difícil meterse a comprender la síntesis. Con un sintetizador análogo es más fácil porque puedes ver cada parámetro en el panel de control.


La cita de J. Salvador Miranda compara a DIOGENES con ‘LOS JAIVAS’ y ‘KING CRIMSON’. ¿Cómo han influido estas bandas en su proceso creativo y qué elementos han adoptado para forjar su propia identidad musical?

Ambas bandas, tanto Los Jaivas como King Crimson, yo he tenido la oportunidad de conocer su cara visible. En el caso de King Crimson, conocí a Robert Fripp, en Mendoza en un curso de Guitar Circle en Argentina el año 2012. A Gato Alquinta lo conocí el año 2001 en La Serena en un concierto y conociendo partituras. Entonces, son bandas que nos han influenciado directamente, ya sea por la convivencia y por escuchar su música. Estudiarlo también ha sido importante. Por ejemplo, en caso de Los Jaivas o de sí, estuvimos transcribiendo con Gabriel, el baterista de Diógenes. Ha sido intenso el periodo de aprendizaje. Entonces, aprendimos ritmo de folklore latinoamericano de fondo a funcionar todo ritmo y los instrumentos también de la música latinoamericana: tarkas, trutucas, charangos, tiples del rock. En este caso, guitarra eléctrica, bajo, baterías, sintetizadores. En el caso de King Crimson, es más personal, ya que van usando métricas irregulares de forma permanente, conceptos de ritmos sustractivos, ritmo aditivo, también heterometría, varios términos que son de la música minimalista.


Han decidido lanzar su álbum en vinilo de 180 gramos, un formato que muchos consideran nostálgico. ¿Qué significa para ustedes este formato y cómo creen que complementa la experiencia auditiva de su música?

El formato vinilo es la principal fuente a la cual uno puede acceder para escuchar música en alta fidelidad. En el fondo, por eso el gramaje y el mastering está hecho para ese formato. También para los otros formatos digitales, discos compactos también funcionan perfecto, pero nos dedicamos a hacer este tipo de trabajo nuevamente con René Rutten de la banda The Gathering, porque nos masterizó los trabajos anteriores. Y porque es conocedor y melómano, conocedor del formato vinilo. Al ser un formato fiel de audio, está orientado más al público melómano.


Progjazz menciona que el rock progresivo, según DIOGENES, no sigue convenciones sino que busca hacer lo impensado. ¿Podrían compartir un momento durante la producción del álbum donde esta filosofía se manifestó de manera sorprendente?

Yo creo que el término progresivo, con el cual tampoco nos identificamos del todo, pero sí tiene que ver con la actitud en este caso y nosotros tomamos frente a la música. Porque en el fondo, no vamos a repetir ninguno de los álbumes de los temas y de las fórmulas que hemos hecho antes. Y eso responde un poco la idea de hacer un nuevo disco, nuevos sonidos, nuevos conceptos. Entonces, probablemente puede llegar a disgustar a cierta audiencia y también puede llegar a otra nueva audiencia. Entonces, yo creo que tiene que ver con eso. En el fondo, no somos los mismos que éramos ayer, metafóricamente hablando. Ya la inclusión de Nicolás, mi hermano, en los sintetizadores hizo una sesión mucho más fluida en cuanto al flujo de trabajo en el estudio. Entonces, era ver como una banda nueva, sin embargo, solo cambió un integrante y trae un mundo nuevo consigo mismo. Entonces, yo creo que la cuestión está en el cambio y yo creo que eso, finalmente, es lo que fue y ha sido auténtico progresivo a lo largo de la historia. No es repetir las fórmulas de los años 70 ni del neo progresivo de los 80 y así sucesivamente.


El regreso triunfal de DIOGENES al escenario musical y su contribución continua al legado del rock progresivo chileno.


Puedes encontrar toda la discografía e información de DIOGENES en el siguiente link:

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